one of the girls 가사 다시 들으니 달랐다
얼마 전 드라마 《디 아이돌》을 떠올리며 ‘One of the Girls’를 다시 틀었다. 처음엔 제니의 목소리가 귀에 걸렸고, 그다음엔 느릿한 비트가 남았다. 그런데 가사 뜻을 곱씹으니 분위기가 달라졌다. 달콤한 사랑 노래처럼 흘러가는데, 그 안에서 말하는 건 사랑받고 싶다는 마음만이 아니었다.
‘여자들 중 하나’라는 말이 걸리는 이유
제목인 ‘One of the Girls’를 그대로 옮기면 ‘여자들 중 하나’쯤 된다. 누군가에게 특별한 사람이 되고 싶다는 말과는 거리가 있다. 가사 속 화자는 독점적인 관계나 분명한 약속을 요구하지 않는다. 상대 곁에 머물 수 있다면 여러 사람 중 한 명이어도 괜찮다는 태도를 보인다.
여기서 묘한 감정이 생긴다. 말하는 사람은 스스로 선택했다고 느끼는 듯한데, 듣는 쪽에서는 그 선택이 정말 자유로운지 자꾸 생각하게 된다. 상대에게 맞추려는 마음이 커질수록 자기 몫은 작아진다. 제목의 ‘하나’가 가볍게 들리지 않는 이유다.
그래서 이 곡을 단순히 애절한 짝사랑으로만 듣기는 어렵다. 사랑을 확인받고 싶은 노래라기보다, 확인받지 못해도 관계를 놓지 않겠다는 고백에 가깝다. 그 절박함이 매력적으로 들리면서도 조금 불편하다.
부드러운 목소리와 거친 관계가 부딪힌다
가사에는 상대에게 자신을 맡기고 통제를 허용하는 표현이 반복된다. 친밀함을 말하는 방식도 꽤 강하다. 듣는 사람에 따라 관능적인 역할극으로 받아들일 수 있지만, 나는 그 안에서 애정과 지배가 뒤섞이는 느낌을 받았다. 상대가 나를 어떻게 대하든 곁에 있기만 하면 된다는 마음은 로맨틱하게만 보이지 않는다.
그런데 곡은 이런 말을 큰 소리로 밀어붙이지 않는다. 느린 리듬과 낮게 깔리는 분위기 위에 세 사람의 목소리가 차례로 얹힌다. 제니의 차분한 음색, 릴리로즈 뎁의 나른한 보컬, 위켄드의 목소리가 겹치면서 위험해 보이는 관계도 잠깐은 근사하게 들린다. 개인적으로 이 간극이 곡에서 가장 오래 남았다.
가사만 읽었을 때와 이어폰으로 들었을 때의 인상이 다른 것도 그래서다. 글자로 보면 경계심이 먼저 드는 표현이, 멜로디 안에서는 유혹처럼 다가온다. 노래가 그 관계를 무조건 옳다고 말한다기보다, 왜 사람이 그런 관계에 끌리는지를 소리로 체감하게 하는 쪽에 가깝다.
《디 아이돌》을 알고 들으면 더 씁쓸하다
‘One of the Girls’는 위켄드, 제니, 릴리로즈 뎁이 함께 부른 《디 아이돌》의 음악이다. 드라마는 팝스타 조슬린을 둘러싼 욕망과 권력관계를 다룬다. 이 정도 배경만 알아도 가사의 분위기가 왜 그렇게 위태로운지 감이 온다. 구체적인 전개를 몰라도 노래 자체는 충분히 들을 수 있다.
드라마를 먼저 본 사람이라면 가사 속 ‘원해서 하는 선택’이라는 태도를 더 의심하며 들을 수도 있다. 누군가를 원하는 마음과 그 사람에게 휘둘리는 상황은 겉으로 비슷해 보여도 다르다. 이 곡은 그 경계를 또렷하게 그어주지 않는다. 그래서 듣는 사람의 경험에 따라 해석도 갈릴 듯하다.
솔직히 《디 아이돌》 특유의 자극적인 연출이 부담스러웠다면 노래의 분위기도 불편할 수 있다. 반대로 드라마를 보지 않고 곡만 좋아한 사람에게 줄거리를 알아야 제대로 감상할 수 있다고 말하고 싶지는 않다. 세 사람의 음색과 느린 흐름만으로도 귀에 남는 곡이다. 다만 맥락을 알고 나면 달콤했던 대목에 씁쓸함이 한 겹 더해진다.
가사를 볼 때 붙잡게 되는 세 가지
- 제목의 ‘여자들 중 하나’가 화자에게 위안인지, 스스로 낮춘 자리인지 생각해볼 만하다.
- 친밀한 표현이 나올 때마다 누가 관계의 조건을 정하는지 살피면 가사의 긴장이 선명해진다.
- 목소리는 부드러운데 말의 내용은 강하다. 그 차이가 이 곡의 분위기를 만든다.
내 취향으로는 반복해서 듣기 좋은 곡이지만, 가사를 따라갈수록 편하게 흥얼거리기는 어려웠다. 그래서 더 기억에 남는다. 처음엔 목소리 때문에 재생했고, 다시 들을 때는 왜 화자가 ‘특별한 한 사람’이 되기를 바라지 않는지 생각하게 됐다. ‘One of the Girls’의 매력은 그 달콤함과 불편함이 끝까지 함께 간다는 데 있는 것 같다.
